Le lien de la musique avec la religion et ancienne et universelle. C’est dans l’activité de la religion que la musique s’est trouvé à elle même. D’elle est sortie principalement sa science, a developpé sa technique, a étendue son champ d’expression, s’est fait apparente sa force et son contenu de beauté s’est impregné de sa définition eternelle.

La religion et la musique ont beaucoup d’affinités naturelles. Les deux expriment la sensation de que l’homme a une signification spirituelle de l’univers, et chaqu’une d’elles est une manifestation de la vie spirituelle de l’homme, et font référence à des choses imaginées et eternelles, pas à des choses vues et temporelles.
Et plus elles s’élèvent en caractère, plus elles prennent leur essence. Parce que si la religion est l’activité primaire et plus necessaire de l’esprit humain, et la musique est l’expression la plus complète de l’esprit humain, alors, plus la musique est grande, plus religieuse elle devra être. La musique sacrée c’est celle qui est capable de remettre l’individu à Dieu. La musique religieuse, par contre, essaie de relier, pas l’individu avec son essence, sinon les différents individus d’une communauté dans le culte et louanges divines. Jean Paul II dit : « Précisément parce que le son est doué, entre les milieux artistiques, d’une force particulière de pénétration dans l’esprit, la musique doit être considérée comme moyen d’anoblir l’homme et à amméliorer ses capacités... C’est pour cela qu’il est nécessaire que chaqu’un puisse acceder a l’art musical, aussi bien pour se dédier à lui avec un éffort professionel, soit pour savourer ses richesses ».

L’instrument le plus joué national et mondialment est la guitare, et à travers elle, accede a l’art musical même un enfant pauvre ou le plus détaché homme de science, même un commerçant ou un ouvrier, puisque la guitare est dans le moral et dans le coeur de tous les argentins.

Depuis la création de notre Hymne National, précieux instrument de l’unité argentine, qui a toujours été par dessus les idéales de guerre civile ou les intérêts de groupes politiques, on pouvait entendre chanter les strophes, avec émotion, à travers un homble « gaucho », un indien, un noir ou un métis, jusqu’aux villes éloignées ou à la campagne. On chantait avec vivacité et comme d’habitude, avec une guitare.

Ce trio a réalisé une minucieuse adaptation d’un matériel complétement inédit pour guitare, des oeuvres religieuses et en particulier, sacrées, des plus grands compositeurs de tous les temps, faisant un énorme éffort pour séparer la musique qui plaît à Dieu et celle que non. Le Trio Domine, à travers la vibration de ses cordes arrive à une qualité de solennité et d’air majestueux, capables de susciter de sentiments de louanges, d’imploration, de remerciements, de joie, d’amour, de confiance et de paix. Pendant de siècles l’’utilisation d’instrumnents musicales a été intérdit dans la liturgie. Même l’orgue jusqu’à la fin du XV siècle, a eu des difficultés pour être accepté. On pensait que sa présence évoquait les fêtes aïennes de la société. Actuellement la Constitution de la Liturgie Sacrée a ouvert un chemin à tous les intruments musicales. La musique sacrée est un cadeau de Dieu à l’homme, qui a besoin d’être cultivé par l’intélligence, pour qu’en marchant dans la rue de l’art, elle s’enrichisse et se fasse dans de belles harmonies.

Dans le Nouveau Testament Saint paul écrit à ceux d’Éfèse : « Chantez et jouez pour le Seigneur depuis le plus profond du coeur » (Ef. 5, 19)

 

Lic. Daniel Cabrio